Visto che la prova gratuita per Disney+ mi sta per scadere, cerco qualche serie thriller che passi veloce. Avevo iniziato con l'italiana Qui Non E' Hollywood, ma per mille motivi non sono andato oltre il primo episodio. Ne ho pescata un'altra molto simile. I punti in comune non sono infatti pochi: si tratta anche in Under The Bridge di un fatto di cronaca realmente accaduto in cui purtroppo è stata uccisa una giovane adolescente. Abbiamo una famiglia (anche in questo caso Testimone di Geova) con difficoltà di dialogo tra genitori e figli, una realtà di periferia abbastanza chiusa e soprattutto la brutalità l'incertezza delle fasi investigative nello scoprire il colpevole. Sono rimasto molto soddisfatto dalla visione, davvero una serie ben fatta, con lo sviluppo che riesce a tenere alta la tensione ed il ritmo. Ho fatto nottata per finirlo ed era da un po' di tempo che non succedeva. Ben fatto e tocca temi importanti tra cui il bullismo.
Bellino, sembra un noioso attacco stalker, ma la sceneggiatura ci regala degli spunti psicologici interessanti. La maggior parte della della scenografia ci porta in un ambiente piccolo, chiuso e malsano con tanto di gabbia, ma non risulta essere troppo claustrofobico: al suo interno amore e morte. Niente è come sembra inizialmente e per questo mi son tornate alla mente due serie TV diverse tra loro, ma in un certo senso simili per un tipo di approccio psicologico: You e Dexter. Tra ostaggio ed aguzzino si viene a creare un connubio sinergico molto particolare che dà un senso compiuto al titolo e rende la trama molto più originale di quanto ci si possa aspettare.
Edizione: bluray
Classica e bella edizione della Midnight Factory con cartoncino rigido che contiene la custodia. Booklet a colori di 10 pagine, traccia audio DTS HD MA e come extra:
Primo tempo purtroppo equilibrato con la Juventus che pur tenendo quasi sempre il pallino del gioco non crea occasioni di pericolo per l'avversario. E' anzi l'Aston Villa, squadra di quarta fascia, che sta faticando nel proprio campionato a trovarsi più vicina al vantaggio in due occasioni. Nonostante il buon cammino degli inglesi in questo girone unico, non sembrano una squadra irresistibile, ma nella ripresa paiono più grintosi. L'occasione migliore a questo punto è la nostra con paratone del loro portiere, ma i pericoli portati nella loro area sono risibili. Manca una vera regia di attacco che ci possa permettere continuità e non soltanto degli spunti occasionali. Weah è solo un figlio, Yildiz non pervenuto, Koop sembra uno dei Beatles durante il viaggio in India. Si salva solo il piccolo portoghese lassù, e questo non basta assolutamente per andare oltre al pareggio. Il nostro cammino continua ad arenarsi e scivoliamo in posizione 19, meglio di Real e PSG certo, ma c'è da stare poco sereni con quei due dietro che non restano a guardare gli altri scalare posizioni. La prossima inoltre sarà con il City che ha il nostro stesso punteggio, ma ben sei reti in più segnate. E potrebbe essere davvero complicata la faccenda.
Per quanto riguarda il cofanetto contenente Terrifier 2 e Terrifier - L'Inizio ho optato per la versione contenente i dischi in DVD: aveva uno sconto colossale ed era impensabile prendere altro formato soltanto per una "moda". Rischiare di spendere il doppio o più per un qualcosa che a naso mi convinceva il giusto non era nelle mie corde. Peccato, col senno di poi, anche se la Midnight Factory cura molto pure le versioni DVD. Il box set si presenta come un piccolo cofanetto, non più grande delle versioni singole, con slipcover orizzontale. Abbiamo ben tre artwork distinti, il primo appunto sul cartoncino rigido in cui il numero 2 su sfondo nero non è molto ben visibile e potrebbe trarre in inganno (il primo Terrifier è molto raro). Il secondo ed il terzo invece sono ognuno su di un lato della custodia. Al suo interno abbiamo anche il classico booklet a colori della Midnight Factory, da 10 pagine ed i due dischi alloggiati ognuno su di un lato. Qualitativamente parlando, si tratta di prodotto girati come horror B Movie, quindi non necessitano chissà di quale alta fedeltà, ma anche il formato DVD ha parecchio da dire. Scene scure e fruscio da finta VHS di Terrifier - L'Inizio sono ben godibili. Entrambi hanno a scelta per la traccia audio italiana sia il multicanale DTS che Dolby Digital. Per quanto riguarda la suddivisione degli extra:
Prima del successo di Terrifier 2 questo film portava il titolo originale ovvero All Hallows' Eve: successivamente in Italia almeno, si è pensato bene di ricollegarlo alla saga del clown Art. Questa volta non a torto devo dire, visto che è composto da tre cortometraggi, uniti da una storia che fa da filo conduttore, con lo spietato assassino protagonista in due di essi. Come negli altri capitoli già visti resta evidente, qui in maniera ancor più marcata, la tendenza a creare un buon prodotto con pochissimi mezzi. Si tratta infatti quasi di un esercizio stilistico per mostrarci la sue predilezione al mondo horror di un certo tipo: quello violento in cui non si fanno sconti a nessuno. Anche anche in questo caso le vittime preferite (non solo comunque) sono di genere femminile, le quali però non si limitano ad essere carne da macello pronte per essere mostrate squartate ed insanguinate. La loro partecipazione è infatti importante all'interno della trama. Si potrebbe dire che è un film evitabile, invece se visto all'interno del franchise è un qualcosa di fondamentale a mio avviso.
Il grande successo di questo franchise è partito più da qui che dal prodotto iniziale. Sicuramente apprezzato dagli addetti ai lavori o appassionati di nicchia, ma probabilmente ancora troppo acerbo per colpire selvaggiamente il pubblico. Ci pensa però il secondo capitolo, con una inusuale durata che supera le due ore, a mettere (quasi) tutti d'accordo: storia molto più elaborata e presenza di scene violente che si susseguono. Art il Clown infatti non le manda certo a dire, pur non proferendo parola, ed infierisce in maniera cruenta sui corpi della proprie vittime. Anche in maniera talmente esagerata a colorita da spazzar via quel poco senso di realismo che si poteva creare. Visto il budget ristretto anche in questa occasione (250k dollari presi con raccolta fondi) Leone cerca di tamponare determinate mancanze strutturali da effetti speciali non elemosinando squarci in ogni parte del corpo. Funziona perchè è facile venire assorbiti da questo tornado di violenza gratuita ed insensata. Già, parecchio insensata, nonostante la trama molto elaborata con diversi personaggi, e un filo a tratti thriller e fantasy che però non viene per niente spiegato. E' senza dubbio un'opera originale, molto ambiziosa che si muove anche e soprattutto grazie all'essere indipendente ed al passaparola. Oggi, chi è che non vuole vedere questo mimo pagliaccesco che devasta i corpi delle sue vittime? Nessuno, io compreso, vuole rimanere indietro. Colpo di culo o meno, Leone ha creato un personaggio strambo, sballato, sadico, crudele ed incredibile che attira l'attenzione. E se la trama, di lunghezza spropositata, continua a lasciare lo spettatore con tanti interrogativi, possiamo dire che questa è soltanto la scusa per poter permettere al killer muto di procedere con le proprie mattanze. Se vogliamo è un film con numerosi difetti, ma non scordiamo che si tratta di un horror di serie B, davvero molto atipico ed a mio avviso di successo meritato.
Preso un po' al buio, si è rivelata una bella sorpresa. Ambientato durante la Guerra Fredda, il film si basa la vera storia di Greville Wynne (interpretato da Benedict Cumberbatch), un uomo d'affari britannico che viene reclutato dal MI6 e dalla CIA per trasportare segreti cruciali tra il Regno Unito e l'Unione Sovietica. Wynne collabora con Oleg Penkovsky (Merab Ninidze), un alto ufficiale sovietico che fornisce informazioni essenziali per prevenire una potenziale guerra nucleare. Il cuore del film sta nell'interpretazione di Cumberbatch che offre una performance intensa e sfaccettata, mostrando la trasformazione di un uomo ordinario in un eroe straordinario. La sua dedizione al ruolo è evidente, soprattutto nelle sequenze drammatiche che esplorano il peso psicologico della sua missione. La regia riesce a catturare la tensione e il clima paranoico della Guerra Fredda, offrendo un film che bilancia azione, emozione e riflessione. La sceneggiatura di Tom O’Connor è ben ritmata e costruita per mantenere l’interesse dello spettatore fino alla fine. Alcuni spettatori potrebbero trovare il ritmo troppo lento in alcune parti, poiché il film si concentra più sulla costruzione della tensione e sui dialoghi che sull’azione pura. Tuttavia, questa scelta serve a sottolineare il realismo della storia e l’umanità dei protagonisti. La pellicola pone una domanda cruciale: fino a che punto si è disposti a sacrificarsi per il bene comune?
Edizione: bluray
Custodia nera per questa comune amaray, disco di buona fattura video, traccia italiana in DTS HD MA 5.1 e curiosamente all'interno un booklet a colori di ben 30 pagine della Sony con materiale promozionale. Gli extra:
Il terzo ed ultimo giorno lo si passa in zona, ma comunque fuori città, colazione esclusa. Che quella va fatta per rigenerarsi. Quindi a pochi km dalla città si estende il Parco del Mincio, che offre sentieri ricchi di foliage e ovviamente percorsi fluviali per piccole imbarcazioni e canoe. La prima breve tappa è quindi Curtatone che ospita il magnifico Santuario della Madonna delle Grazie (ci prendo pure messa), un esempio di struttura gotico lombarda. Questo luogo di pellegrinaggio è anche famoso per ospitare numerosi ex voto che narrano secoli di devozione popolare. La piazza di fronte è invece adibita alla creazioni dei madonnari, che qui si trovano fin dagli anni settanta (c'è anche l'apposito museo) per mostrare le loro effimere creazioni con gessetti colorati. Sempre per addentrarci in un piccolo trekking all'interno del Parco ci spostiamo verso Rivalta sul Mincio, paesino molto piccolo, ma immerso nei canneti e nella fauna fluviale. Il ritorno darà in gran parte lungo strade secondarie della Padania, con grandi campi coltivati interrotti via via dalle torri campanili longobarde e piccole chiesette di campagna che spuntano come funghi. Suzukina si fa coraggio ed attraversa indomita anche il ponte di barche di Torre d'Oglio. Uno degli ultimi esempi rimasti ancora attivi in Italia.
Il secondo giorno a Mantova è un viaggio tra capolavori, curiosità e angoli meno conosciuti, che rivelano la ricchezza culturale di questa città. La mattina inizia subito al Palazzo Te, gioiello rinascimentale progettato da Giulio Romano, allievo di un certo Raffaello, come luogo di svago per Federico II Gonzaga. Le sue sale affrescate, come la celebre Sala dei Giganti, trasportano in un mondo di miti e allegorie. Un’esperienza migliorabile per organizzazione (troppa gente nel medesimo orario) è invece la visita guidata alla mostra temporanea dedicata a Picasso, che mette in dialogo l’arte visionaria del maestro spagnolo con l’atmosfera unica del palazzo. Proseguendo, il MACA (Museo di Arte Contemporanea di Mantova) offre un contrasto moderno rispetto alle antichità rinascimentali. Questo spazio espositivo dinamico presenta opere contemporanee che dialogano con la storia della città, dimostrando come Mantova continui a essere un polo creativo. Poco distante , una tappa emozionante è la Casa del Mantegna, dimora dell’artista Andrea Mantegna. Il cortile circolare, con la sua simmetria perfetta, è un omaggio all’armonia rinascimentale, mentre le esposizioni temporanee raccontano la sua eredità artistica e il contesto in cui lavorava.
Gli appassionati di motori non possono perdersi il Museo Tazio Nuvolari, un piccolo ma affascinante spazio dedicato al leggendario pilota (sia auto che moto) mantovano. Foto, cimeli e aneddoti permettono di immergersi nella vita di un’icona dei motori , rendendo omaggio a un personaggio che ha segnato un’epoca. Risalendo verso il cuore della città, si incontra la Torre dell’Orologio, una struttura medievale che sovrasta Piazza delle Erbe ed i mercatini natalizi. L’orologio astronomico, con i suoi complessi meccanismi che indicano anche le fasi lunari, è un esempio affascinante di ingegneria del passato. Salire sulla torre regala una vista spettacolare sui tetti di Mantova. La giornata si conclude al Museo di Palazzo d’Arco, un’elegante dimora storica che conserva l’atmosfera di una casa patrizia ottocentesca. Qui, tra arredi originali e opere d’arte, si trova anche la suggestiva Sala dello Zodiaco, con i suoi affreschi che affascinano i visitatori. Curiosità importante: il simbolo della famiglia D'Arco, se capovolto, richiama indiscutibilmente VER. Tra una viuzza e l'altra, un po' di negozi per lo shopping e chi più ne ha più ne metta, mi ritaglio un piccolo spazio per guardare la partita al bar. Tutti milanisti, ma mi hanno ben accolto. Cena da Giallozucca, dove finalmente assaggio i famosi tortelli con zucca.
L'arte di saper viaggiare consiste anche nello scovare posti che non ti limitano le passioni e gli hobby. Così mi ritrovo nel covo milanista di Mantova, che comunque mi accolgono senza proteste. A vedere la partita è comunque la classica guerra tra poveri. Noi comunque, fuori casa e con numerosi infortuni, nel complesso ci rendiamo più pericolosi e mai, dico mai, subiamo dei pericoli. Del resto l'unico tiro in porta del Milan, se così si può chiamare, arriva al 94esimo. Noi si gioca giusto per fare il compitino e se Koop fosse solo lontanamente il fratello di quello dello scorso anno, forse avremmo pure portato i tre punti nel paniere. Peccato perché sto Milan è davvero poca roba.
Partenza prima dell'alba, ovviamente, per arrivare in tempo per colazione con sbrisolona e per l'apertura delle attrazioni. Interrogando la mia fidata ChatGPT ecco viene fuori un bel itinerario esaustivo. La prima tappa è quindi Sabbioneta, piccolo borgo della provincia di Mantova, un esempio perfetto di città ideale rinascimentale, progettata secondo i principi umanistici da Vespasiano Gonzaga nella seconda metà del XVI secolo. Questo centro, dichiarato Patrimonio dell'Umanità dall'UNESCO, offre una straordinaria concentrazione di arte e architettura, che testimoniano il sogno del suo fondatore di creare una città perfetta.
Il cuore della città è Piazza Ducale, attorno alla quale si trovano edifici simbolo del potere e della cultura gonzaghesca. Il Palazzo Ducale, con le sue linee sobrie ed eleganti (che ospita oggi una mostra sugli abiti dell'epoca) , era la residenza del duca e il fulcro amministrativo della città. Al suo interno si possono ammirare affreschi che riflettono la magnificenza del casato.
Un’altra tappa imperdibile è il Teatro all’Antica, progettato da Vincenzo Scamozzi. Considerato uno dei primi teatri stabili moderni, incarna l’ideale architettonico rinascimentale con il suo loggiato a colonne e l’armoniosa sala semicircolare. La città è racchiusa da mura perfettamente conservate, che seguono un impianto esagonale e includono porte monumentali come la Porta Vittoria, un esempio di architettura celebrativa. Passeggiando lungo le mura si respira l’utopia urbanistica di Vespasiano Gonzaga, che volle Sabbioneta come un rifugio di pace e bellezza. Infine, merita una visita la Sinagoga, a testimonianza della nostra presenza ebraica in città, e la suggestiva Galleria degli Antichi, un lungo porticato che custodiva le collezioni d’arte dei Gonzaga. Quest’ultima rappresenta un vero e proprio museo a cielo aperto. Una volta terminati i vari giri non resta che raggiunge la vicinissima città di Virgilio: Mantova. Città lombarda circondata dai suoi laghi artificiali, è una delle perle rinascimentali d’Italia, anch'essa in maniera pure più marcata profondamente legata alla storia della famiglia Gonzaga, che la trasformò in un centro di cultura, arte e potere. Tra i suoi innumerevoli tesori, il pomeriggio è stato interamente dedicato ai due emergono per maestosità e importanza storica: il Palazzo Ducale e il Castello di San Giorgio. Il Palazzo Ducale, un complesso architettonico vastissimo, fu la residenza principale dei Gonzaga e il cuore pulsante della vita politica e culturale della città. Con oltre 500 stanze, cortili e giardini, è un labirinto di arte e storia. Tra i suoi gioielli, spicca la Camera degli Sposi, affrescata da Andrea Mantegna (l'albergo dove dormiamo così si chiama) . Questo capolavoro del Quattrocento cattura l’essenza della corte gonzaghesca con i suoi dettagli realistici e la maestria prospettica, che trasforma il soffitto in una finestra aperta sul cielo. A poca distanza si erge il Castello di San Giorgio, parte integrante del Palazzo Ducale. Costruito nel XIV secolo, il castello è simbolo di potenza e difesa, ma al suo interno custodisce delicatezze artistiche. Oltre a ospitare la Camera degli Sposi (biglietto extra anche con Mantova Card) , rappresenta un esempio di come la funzione militare possa convivere con l’arte e la cultura. Le sue torri e le mura massicce dominano il panorama, ricordando il passato strategico di Mantova. Passeggiare per Mantova notturna significa immergersi in una città che ha saputo coniugare il rigore dell’architettura militare con la raffinatezza della cultura rinascimentale, lasciando al visitatore un’impronta di eleganza e grandezza senza tempo. Per cena solo cose tipiche: salame mantovano, polenta abbrustolita con gras pistà e risotto alla Pilota.
Quando non hanno neanche la pagina su Wikipedia in inglese significa proprio che siamo sotto la serie B dei film. Degna di nota è però la presenza di Frank Stallone, fratello minore del celeberrimo Sylvester, che qui è il protagonista. Presente in numerose altre pellicole con particine piccole piccole qui ha un grande spazio, ma il talento ed il carisma, nonostante una certa somiglianza mascellare con il fratello maggiore, non sono per niente paragonabili. La trama di questo thriller d'azione è davvero terra terra, anche se sovrasta i dialoghi che stanno ancora più in profondità. Alcuni terroristi mediorientali rapiscono la figlia del presidente USA e l'ex marine Stallone, adesso in panni civili, viene chiamato per liberarla. Ci riesce a colpi casuali di mitra e qualche schiaffo durante lo scontro finale con il cattivo. Una roba del genere avrebbe potuta scriverla chiunque alle scuole elementari. E qui mi fermo, mi sembra già abbastanza.
Edizione: DVD
Fa parte della collana di Grindhouse della Oblivion distribuito dagli amici di Home Video con il numero #34 sulla costina. Riescono a scovare lavori perduti e sconosciuti. In copertina il titolo originale in inglese. Questa è una versione integrale con master 720p da analogico. Traccia audio italiana in stereo e come extra:
Premessina: dal punto di vista estetico e della messa in visione, c'è da considerare che si tratta della prima prova da parte dei due registi. E su questo, a parte la cosa non di poco conto che non fa paura (è un horror..), abbiamo poco da dire: l'emulazione del genere è fatta bene. Poi comunque un po' la sceneggiatura rivedibile, un po' per la poca verve mancante anche nel cast, il risultato risulta prevedibile e scontato, se non addirittura noioso. L'idea, anche se scopiazzata ed intrisa di di oroscopi e tarocchi, poteva ricalcare o somigliare a quella di Final Destination: purtroppo non ci si avvicina neanche lontanamente. Mancando totalmente di originalità e di ritmo risulta un'occasione persa di cui difficilmente ci ricorderemo. Forse sarebbe bastata anche qualche scene violenta in più o magari più esplicita. Speriamo che alla prossima mandata sappiano scegliere una sceneggiatura migliore.
Nonostante sia (stato) un accanito lettore, anche di thriller, non ho mai letto niente del prolifico James Patterson il quale ha creato il personaggio Alex Cross su cui si basa questa serie. I romanzi in cui è presente sono oltre trenta, un numero davvero elevato, che ne denota almeno un grande successo commerciale. Non conoscendo il protagonista nel mondo letterario inoltre non saprei se questa storia, che poi prevede in realtà due trame abbastanza importanti che corrono parallele, è totalmente nuova, ripresa da un libro o da più di questi. Comunque venendo alla serie, in otto episodi c'è tutto il tempo per fare vari approfondimenti psicologici, sociali, romantici o drammatici che siano all'interno della trama, ma come già accennato qui abbiamo ben due filoni narrativi, molto legati tra loro ovviamente, e forse sarebbe stato meglio concentrarsi su di uno solo. La serie prende, a mio avviso non è malaccio nonostante molte situazioni abbiano del poco credibile. E per non far troppo leva sul poliziotto sfortunato a cui capitano di tutti i colori in poche settimane, un maggiore realismo sarebbe stata una carta vincente. Non è comunque una serie leggera adatta a tutti, cruda quando serve, ragionata senza spezzare il ritmo. Se proseguiranno guarderò la seconda con interesse.
Momento marketing che a qualcuno potrà non piacere, ma gli obblighi contrattuali di noi fashion blogger sono ben chiari. Considerando che lo faccio per voi, è cosa buona e giusta. Spesso viaggio nei weekend e non sto a portarmi dietro chissà quale valigia, molte volte basta uno zaino, o un paio se faccio anche trekking in cui separare i vari indumenti. Alcune volte, soprattutto se sono in auto mi porto dietro anche un paio di scarpe più consone alle uscite in borghese (o in aristocratico) ed ho sempre avuto (credo dalle scuole medie) un comodissimo porta scarpe di stoffa, rigido ai bordi. Di quelli da palestra o ginnastica in cui stanno solitamente scarpe basse. In alcune occasioni c'è bisogno però di maggiore spazio, specie se devi tenerci o portare indietro gli scarponcini da trekking o anche calzature più ingombranti. Ecco quindi questa nuova borsa, per niente ingombrante, ma che fa proprio al caso mio, della Sidas. E' leggera, piegabile e piccola (33x25x22 alla massima espansione) adatta proprio all'outdoor. In nylan e rinforzata ai lati, ha anche una cerniera per tasca extra dove porre altri oggetti o calzini. Ho come numero 40-41, ma quelle da trekking le prendo più grandi e stanno comodamente, anche senza dover essere impilate in stile Tetris. Ecco nuovamente il link per l'acquisto.
Dopo aperitivo e cena dal Sindaco di Manciano ieri sera, ovvero Paolino, che se non lo è, dovrebbe esserlo, non abbiamo tempo per visitare ancora Manciano in notturna. Quindi stamattina facciamo colazione ed iniziamo a passeggiare per le vie strette del paese, che ci portano alla Rocca anche attraverso la scalinata piana. Davvero carino e merita sicuramente una visita. Così come la merita l'Abbazia di San Bruzio, raggiunta grazie al Signor Wolf, ed inserita in una contesto paesaggistico sublime che racchiude le eccellenze della zona. Si prosegue per la piccola Magliano in Toscana che non delude affatto ed infine raggiungiamo Montemerano, in cui perdersi per i vicoli labirintici è difficile; ci si ritrova sempre da Caino, doppia stella Michelin che però non ha la caprese quindi rinunciamo nonostante le insistenze. Terminiamo la giornata con visita alla cantina dell'ex rinomato fotografo di Nation Geographic, Erik Banti, tra i promotori del Morellino di Scansano fin dal 1981. Oggi la sua azienda produce ottimi vini come il Ciabatta, ma la cosa più bella è sentirlo parlare e raccontare, a trecentosessanta gradi.
Escursione spettacolare, magica, estremamente varia in un luogo lontano da tutto e ricchissimo di ambienti incontaminati. Ci spingiamo nello parte centro orientale della Maremma, a due passi da Manciano (che avremo occasione di visitare meglio alla luce del sole domani) e scavalchiamo addirittura il confine con il Lazio. Una semplice e suggestiva escursione che in pochi chilometri ci mette a disposizione il fiume Fiora che seguiremo per parte del suo percorso, l'eremo di Poggio Conte e i sentieri che silenziosamente ci portano prima alla cascata del Paternale e poi a quella di Strozzavolpe. Un percorso che ci porta all'interno della vegetazione fitta e umida sempre accompagnati da Cane, il pastore maremmano poi buono e docile che possa esistere. Grandiosa esperienza piena di notevoli spunti panoramici.
Accozzaglione Disney con due tra i personaggi più amati dei mille che ci hanno proposto anche con innumerevoli multiversi e storie che si fatica a seguire. Però grazie alla sfondamento criptico della quarta parete ed alle prese per il culo alla stessa Disney - Marvel, un bel po' di simpatia la guadagna. Alla lunga forse un po' troppo spinto come giochino quello di sputare nel piatto dove si mangia, ma se non si pensa al tutto costruito ci sta. La trama è sempre confusionaria però con personaggi e storia rocambolesca, ma simpatici anche in questo caso gli espedienti al limite del nonsense per uscire da situazioni impossibili, come la lotta contro tutti i Deadpool. La combinazione iconica dei due personaggi è abbastanza interessante anche se l'irriverente Deadpool è il mattatore principale e lo si nota anche nella fusione tra azione, dramma e commedia in cui quest'ultima è la componente più pesante nella riuscita della pellicola. La dinamica e la chimica che si crea tra i due è comunque un punto di forza che non avrei pensato potesse essere ben sfruttato. Mi sbagliavo. Cassandra Nova è un po' il villain imbattibile, ma a a mio avviso non pienamente sfruttato e soprattutto battuto in maniera un po' casuale. Ma dopo due ore in qualche modo anche qui dovevano risolvere in qualche modo ed hanno scelto una delle vie più semplici. Il ritmo risulta sempre ben calibrato grazie sia alle scene di azione, che a quelle in cui troviamo le battute scurrili, senza disdegnare la colonna sonora davvero ben ideata con una scelta di hit che la fanno prendere bene. Ero partito un po' prevenuto, ma ci sta alla grande questo resume di personaggi.
Gira e rigira il nostro promontorio presenta sempre alternative da percorrere a piedi. Così, ho accettato l'invito di Ikkio per fare una sgambata mattutina, Conoscendo comunque i sentieri a menadito optiamo per un approccio differente, anche se già battuto, rispetto al solito. Ci troviamo alle case che stanno dietro all'ospedale oltre via Bachelet nelle zone di San Rocco e Montemazzano e da lì saliamo al Birillone in direzione Sedia. Prima però piccola salita alla torre di avvistamento, in cui troviamo un reperto storico non indifferente. Gli archeologi nuragici sono indecisi sulla contraffazione, ma ci sta. Scendiamo verso la Sedia quindi, passiamo il cancello, parliamo di sociopolitica, economia e crisi globale, avendo alcune soluzioni in tasca e non ci rendiamo conto di aver già raggiunto crinale, campo del Mariti, Diaccioni e nuovamente sedia. Il tempo passa veloce così come gli otto km fatti prima di ritornare al punto di partenza con un paio di anelli.
Conosciuto in lingua originale anche come "Tim Burton's The Nightmare Before Christmas" è un film d'animazione del
1993, diretto da Henry Selick e basato infatti su un'idea originale di Tim Burton. Il film è realizzato in stop-motion, una tecnica di animazione
che dona ai personaggi un'estetica particolare e molto riconoscibile,
rendendo ogni movimento dei pupazzi incredibilmente realistico e
dettagliato. Ancora oggi, per chi lo guarda per la prima volta,
quest’opera rimane un’esperienza visiva affascinante e unica, immaginate cosa poteva essere nei primi anni novanta. Sebbene non facessi le corse per guardare questo genere (nei primi anni novanta inoltre abbiamo avuto moltissimi film con tecniche moderne da urlo), lo vidi con un paio di anni di ritardo e mi colpì abbastanza.
La
storia ruota attorno a Jack Skeletron, il re di Halloween, che si sente
annoiato e insoddisfatto dalla ripetitività della sua vita nel suo orrorifico paese. Durante un'uscita casuale, si imbatte nel magico mondo di
Natale, rimanendo folgorato dalla sua atmosfera allegra e calorosa, così
diversa da quella a cui era abituato. Desiderando appropriarsi di questa festività, Jack
decide di "rapire il Natale", cercando di sostituire Babbo Natale e di
portare lui stesso doni ai bambini. Ma la sua interpretazione del Natale
risulta, ovviamente, molto più spaventosa e bizzarra. "Nightmare
Before Christmas" esplora temi come l'identità e il desiderio di
cambiamento. Jack è un personaggio che, pur avendo successo e
ammirazione nel proprio mondo, è insoddisfatto e cerca qualcosa di
diverso, rappresentando così la ricerca della propria identità e il
rischio di essere attratti da ciò che sembra migliore senza comprenderne
a fondo il significato. Questa metafora dell’insoddisfazione e del
bisogno di reinventarsi risuona in modo universale e può essere sentita
in ogni epoca, rendendo il film senza tempo.La pellicola si distingue per un'estetica gotica e uno stile che richiama
l'immaginario tipico di Burton: i colori scuri, le forme sinuose e i
personaggi stravaganti contribuiscono a creare un'atmosfera cupa, ma
affascinante. Questo mondo così suggestivo è una vera gioia per gli
occhi anche per chi, oggi, si avvicina per la prima volta a Nightmare
Before Christmas, dove troverà una bellezza visiva che non è stata
intaccata dal tempo. Il contrasto tra il paese di Halloween e quello di
Natale è straordinario, rappresentando al meglio l’opposizione tra paura
e calore, buio e luce. Un
elemento fondamentale del film è la colonna sonora, composta da Danny
Elfman, la quale regala ai personaggi una voce musicale che è allo
stesso tempo malinconica e vivace, perfettamente in linea con
l’atmosfera del film. La colonna sonora è parte integrante della
narrazione, contribuendo a trasmettere le emozioni e i conflitti dei
personaggi. Per quanto
riguarda la versione italiana, le canzoni sono state adattate con grande
attenzione e mantenendo lo spirito dell’originale. Le versioni italiane
dei brani come “Questo è Halloween” (“This is Halloween”), “La città di
Halloween”, e “Re del Blu Re del Mai” riflettono bene il tono
inquietante e giocoso, riuscendo a conservare una resa poetica e
musicale fedele al testo originale. Un merito va riconosciuto alla
performance vocale dei doppiatori italiani, in particolare a Renato
Zero, che presta la voce a Jack Skeletron nelle parti cantate, dando
profondità e carattere al personaggio. "Nightmare
Before Christmas" è un’opera che può essere apprezzata a diversi
livelli. I bambini sono attratti dai personaggi fantasiosi e
dall’avventura colorata, mentre gli adulti possono cogliere i messaggi
più profondi riguardanti l'identità e il cambiamento. Chi lo guarda oggi
per la prima volta potrebbe trovarsi immerso in un mondo gotico e
bizzarro che non ha paragoni nel panorama contemporaneo dell'animazione. Il
film rimane un’esperienza emotiva e visiva che non sembra mai
invecchiare, continuando a parlare a nuove generazioni. La sua miscela
di horror, ironia, e bellezza visiva lo rende un cult ineguagliabile,
capace di evocare il fascino del Natale e di Halloween come solo un
classico intramontabile sa fare.
Non è brutto a prescindere, ma mi sono annoiato. Non solo per il film, quanto per la saga de Il Pianeta Delle Scimmie: non finisce mai. E visto che Cesare ormai ci aveva abbandonato, il continuo della storia ci può anche stare, ma è un po' come ripartire da zero o andare avanti per inerzia. Non che mi ci sia affezionato chissà quanto, zero fisionomista quale sono, però era indubbiamente una figura epica che in questo nuovo film manca a piè pari. Almeno come personaggio. Perchè nonostante una brevissima introduzione che mostra il suo funerale, poi balziamo in avanti di molte generazioni, un tempo in cui il nome di Cesare riecheggia tra leggende e religiosi pensieri di potere tra i primati. Insomma, se in nome di Cristo ci son state le Crociate o in nome di Maometto ci si immola in un teatro, ai tempi delle scimmie intelligenti nel nome di Cesare si tira su una dittatura militare basata sulla forza. Tale antenato tale discendente insomma. Poco importa se l'animale più evoluto è l'uomo o la scimmia: il problema sta proprio nel capire cosa si intenda per evoluto. Nonostante i dubbi e le curiosità su come sia cambiato il mondo da Cesare ad oggi, manca totalmente un personaggio a cui aggrapparsi e che ci faccia entrare in sintonia. Non lo è Noa assolutamente, come non lo è Mae. Sono personaggi che si muovono un mondo ben costruito sì, ma che fanno fatica ad attirare le simpatie del pubblico.
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Non essendo un appassionato di auto, questo storico e biografico film su una sfida epocale degli anni sessanta mi ha toccato davvero poco. Neanche seguo la Formula 1, pur essendo per finta un tifoso occasionale della Ferrari, senza neanche conoscere le vittorie o i suoi piloti attuali. Immaginate come sto messo con la 24h di Le Mans, gara storica e probabilmente appassionante, ma di cui il poco che so è perchè ho cercato informazioni più dettagliate mentre guardavo il film. Film che ho trovato, nella mia ignoranza sui fatti, molto romanzato, anche se poi probabilmente si basa su espedienti e situazioni leggendarie che son state raccontate e tramandate proprio in quel modo. Al di là della bellissima resa cinematografica delle gare e delle prove per le auto, ho trovato i personaggi secondari davvero poco realisti e convincenti. Quasi delle macchiette. Sia Ford, antipaticissimo, sia Ferrari, al limite del mafiosetto romagnolo con la quinta elementare, per non parlare dell'arrogante ed ottuso omino del marketing Ford. Sulla sfida, presente nel titolo italiano, ma in maniera molto più marcata in quello orinale, davvero poca roba. Peccato che non mi sia piaciuto troppo, perchè a vedere dalle altre recensioni risulta davvero avvincente. Per me uno dei tanti da popcorn.
Dopo aver discusso con La mi' Fava la notte passa tranquillamente e riposo abbastanza bene, pronto per questa seconda parte di avventura. Oggi infatti proseguiamo il nostro cammino verso Certaldo partendo da Castelfiorentino, zaino in spalla. La prima tappa per questa via alternativa e parallela alla più rinomata Francigena è il Castello Oliveto, antico possedimento dei Pucci fiorentini, ogni parte dell'omonima azienda vinicola. Suggestivo e dominante su tutta la valle che abbiamo modo di apprezzare ed attraversare con numerosi saliscendi per i verdi colli che la circondano assieme ai più numerosi calanchi. Ammirando anche cipressi solitari e caprioli che improvvisamente ci attraversano la via, arriviamo nell'antico borgo di Certaldo (alto) in cui ha vissuto buona parte della sua vita Boccaccio. Non mancano infatti i numerosi riferimenti alla sua figura. Altra bellissima esperienza.
Eh sì, Torino è sempre bianconera. Ennesimo derby vinto e tre punti decisivi per restare in alto in classifica. Poche storie fin da subito con un primo tempo in totale controllo e vantaggio meritato di Weah. Ripresa in cui lasciamo qualche spazio in più agli avversari che però non sono mai pericolosi, anche se c'è parvenza di un maggiore equilibrio. Basta affondare e si segna. Ci pensa ancora Weah, ma la rete viene annullata. Così nel finale ecco il gol di testa di Yildiz e tutti muti. Due reti fatte e nessuna subita. Continuiamo in questo modo #finoallafine.
Avevo voglia di tornare a fare un'escursione con AltreVie, perché non sono mai banali e scontate e perché Marco è una grande guida che stimo e mi faceva piacere rivederlo. Approfitto quindi di una combo che vede la partenza da Empoli e l'arrivo a Castelfiorentino nella prima giornata, per poi proseguire fino a Certaldo l'indomani. Raggiunta Empoli in treno mi trovo in stazione con il gruppo di cui fa parte anche Cristiano, vecchia conoscenza derivata da anni di cammini. Partiamo di buon passo baciati dal sole e ci addentriamo per le campagne seguendo tracciati e sentieri che un tempo facevano parte dell'antica Via del Sale, e delle sue diramazioni, che da Volterra arrivava a Firenze. Un territorio poco considerato e conosciuto dal punto di vista escursionistico, ma che si rivela avere notevoli punti di interesse come la vecchia Villa Castellani o Monterappoli, un piccolo borgo che era sulla Via Salaiola. Colline, vigne, balze e calanchi non mancano lungo questo percorso che ci porta a Castelfiorentino. Purtroppo uno dei pochi posti dove dormire è Hotel Lami, gestito da un maleducato e truffaldino ometto che ci prova in ogni modo. Se non mi sentite più, mi ha soffocato nel sonno.
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Sapevo che questa seconda stazione di Only Murders In The Building sarebbe stata lenta, ma è riuscita ad esserlo ancor più rispetto alla prima. Abbiamo nuovamente dieci episodi e più o meno i protagonisti sono gli stessi, almeno i principali, con qualche spazio in più per gli altri e qualcuno che ovviamente si defila. Abbiamo una serie di presunti colpi di scena nei primi nove episodi e poi la parte più interessante solo nel finale. Forzata e tirata per i capelli. Visto perchè devo finire l'abbonamento su Disney+ e non trovo altri contenuti interessanti, quindi proseguo malgrado come commedia non faccia per niente ridere e come thriller tutti noi sappiamo che fa abbastanza acqua da ogni parte. Mancando circa un mese allo scadere del mio abbonamento non sono sicuro di proseguire con la terza, onestamente non ne vedo il motivo se non quello che dieci episodi possono esser visti velocemente.
Eccoci ancora con la lista dei miei film e "checkati": ricordo intanto gli articoli precedenti (#2500, #2400, #2300, #2200, #2100, #2000, #1900 e #1800), e proseguo con questi ultimi 100 visti per vedere l'andamento degli awards.
Per ottenere le medaglie il funzionamento è il seguente
Bronzo: 50% dei titoli in una lista
Argento: 75% dei titoli in una lista
Oro: 90% dei titoli in una lista
Platino: 100% dei titoli in una lista
Ed è da considerare il fatto che i film inseriti nelle liste possono variare nel corso del tempo.
Non sono un grande estimatore dei western, anche se ogni tanto mi capitano tra le mani. Questo ad ogni modo vede come protagonista Dean Martin, è abbastanza audace per l'epoca e si presenta quasi come un thriller. La sceneggiatura resta comunque molto prevedibile, ma viene contro bilanciata da un ritmo accettabile e dalle classiche ben note scenografie che ci catapultano nel 1880, nel buon vecchio West. Niente di memorabile, giusto per completezza per chi è nostalgico con personaggi molto stereotipati e figure fotocopia, ma ben inserite. Da guardare con curiosità per il mix di generi e la Bibbia truccata, oltre al negozio di "barbiere" al femminile.
Edizione: DVD
Nonostante in giro si trovino praticamente solo edizioni editoriali, grazie a Piano 9, sono riuscito ad avere ad un prezzo ultra abbordabile la versione vendita in DVD che è quella con artwork scuro della Paramount. Traccia italiana in stereo e nessun extra, qualità video discreta, con alcuni piccoli difetti qua e là che ben ci stanno in un film d'epoca.
Chi ha ucciso il figlio illegittimo di papa Alessandro VI? Per
scoprirlo, Rodrigo Borgia invia a Imola, nelle terre del Valentino,
Damiata, la bella cortigiana un tempo amante del figlio. Ma una volta
arrivata in Romagna, la donna si trova di fronte a un macabro scenario:
uno spietato assassino uccide e dissemina, in luoghi che sembrano
studiati, parti del corpo amputate alle sue vittime. Ma cosa hanno a che
fare queste donne con la morte di Juan? Quando gli omicidi cominciano a
moltiplicarsi, il compito di Damiata si fa sempre più difficile e farvi
fronte da sola diventa impossibile. Saranno l'ambiguo diplomatico
fiorentino Niccolò Machiavelli e l'eccentrico ingegnere Leonardo da
Vinci a soccorrerla nelle indagini. Machiavelli, sfruttando le sue doti
di profondo conoscitore della natura umana; Leonardo, facendo
affidamento sul suo rivoluzionario metodo d'osservazione scientifica.
Insieme, i tre si troveranno alle prese con un mondo torbido dove vigono
regole ancestrali, un labirinto di antiche superstizioni in cui anche i
potenti di turno sono caduti e rimasti intrappolati. E svelare il
segreto che avvolge la morte di Juan potrebbe mettere a rischio più di
una vita...
Commento personale e recensione:
Trovo questo libro perchè capito per caso in un suggerimento da qualche parte, forse su un gruppo anobiano che non leggo più. Mi piace l'idea di cimentarmi in un romanzo storico, che vede come protagonista il buon Niccolò Machiavelli che si confronta anche con il vecchio Leonardo da Vinci. I due lo hanno fatto realmente anche nel nostro Principato di Piombino, ma qui si trovano a ad affrontare una sorta di mistero e thriller con i presupposti davvero accattivanti. La Congiura Machiavelli infatti è un thriller
storico che esplora il Rinascimento italiano, unendo personaggi reali e
finzione attorno a un intrigo politico legato alla morte misteriosa di
Juan Borgia, figlio del potente Papa Alessandro VI. Ennis porta i
lettori in un viaggio che intreccia fatti e personaggi storici dipingendo un quadro vivace e
oscuro dei Borgia e della corte pontificia del XV secolo. Il
romanzo segue la cortigiana Damiata, costretta a indagare sull’omicidio
del duca di Gandia per salvare suo figlio. Con il sostegno di
Machiavelli e Da Vinci, Ennis costruisce un trio investigativo insolito
che si muove tra intrighi, tradimenti e omicidi, dando vita a una
narrazione intensa e immersiva. L’autore bilancia descrizioni
dettagliate e analisi politica, mantenendo un ritmo incalzante che si
adatta bene agli amanti dei thriller storici, specialmente per la vivida
ambientazione nel sanguinario universo dei Borgia e le tematiche del
potere e della strategia che richiamano l'opera "Il Principe" di
Machiavelli. Purtroppo si rimane con poco in mano dal punto di vista investigativo: con le premesse e promesse fatte per tutto il libro pareva esserci una specie di colpo di scena incredibile, quando invece tutto risulta abbastanza scontato e mi fa restare un po' deluso. Dallo svolgimento della parte investigativa intendo. Però dal punto di vista delle descrizioni e della narrazione sono rimasto invece affascinato.
A stare dietro a Funflus ed al suo blog si fa notte. Anzi, si fa inverno tra poco. Come però da contratto riporto pari pari il suo racconto dell'ultima nostra uscita al Nord, in Veneto.
Il buon vecchio Old si trova nei paraggi
(sempre a giro pure lui) e quindi, complici anche le previsioni meteo
che sconsigliano trekking e similari, decidiamo di incontrarci, con
calma, sulla strada del suo ritorno. La cittadina prescelta è Castelfranco Veneto, sebbene nei dintorni, presso Maser, non possiamo lasciarci sfuggire un’altra villa palladiana, ovvero Villa Barbaro.
Per raggiungere la destinazione parto
troppo in anticipo e, dopo aver ricevuto varie “infamate” riguardo
l’orario d’arrivo, decido di rallentare fermandomi in varie località che
incontro durante il tragitto.
Presso San Zenone degli Ezzelini cattura il mio sguardo la parrocchiale, la chiesa di San Zenone:
punto di riferimento storico, artistico e religioso per la popolazione
locale, fu edificata dal 1860 al 1871, per voto solenne dei parrocchiani
in occasione della terribile epidemia di colera del 1855. All’interno
abside, soffitto e pareti decorati dal pittore Noè Bordignon.
La mia piccola deviazione però non termina
qui, perché vedendo alcuni cartelli, decido di seguire le indicazioni
per il santuario di Sopracastello. Dopo alcune curve pericolose sono
finalmente giunto, ma una schiera di ragazzi in preghiera mi fanno
desistere dall’entrare dentro.
Questo piccolo excursus tra le campagne
venete fa sì, mio malgrado, che faccia quei cinque minuti di ritardo
all’appuntamento; poco male, dovrò sorbirmi un’altra risciacquata.
Arrivato
e parcheggiato, incontro Old con la Susukina e siamo pronti per questa
nuova gitarella insieme; anche in questo caso abbiamo le ore contate, in
quanto la distanza verso casa è enorme ed è impensabile trattenerci per
molto tempo.
La villa del Palladio, altro monumento
Unesco da segnare, è simile a tutte le altre già viste; sì, è ovvio che
ci siano differenze, ma strutturalmente è già nel mio immaginario e
quindi so cosa aspettarmi.
All’interno è possibile vistare soltanto
il piano nobile che è impreziosito dagli affreschi rinascimentali di
Paolo Veronese, un unicum nel panorama pittorico italiano. E’
severamente vietato fotografare, anche se questa regola non ci viene
espressamente comunicata, tant’è che alcuni scatti proibiti vengono
effettuati, prima di posare il cellulare in tasca.
Da notare anche l’utilizzo delle pattine per non rovinare il pavimento dell’epoca.
Concluso il giro della villa, anche perché
il resto del giardino è ben sigillato, possiamo avvicinarci a
Castelfranco dove siamo propensi a visitarne un’altra, Villa Bolasco,
stavolta però non pensata e ideata dal Palladio. Di proprietà
dell’università di Padova che ne cura il maestoso parco è stata una vera
e propria sorpresa; è vero che non abbiamo visitato l’edificio
principale (le tempistiche non ce lo permettevano) ma il giardino, le
strutture, l’accuratezza dei alcuni angoli, i laghetti e le maestose
piante mi hanno immerso in un locus amoenus che non pensavo potesse
esistere in mezzo ad una città.
Le statue
La Vegetazione
La villa in lontananza:
La serra ispano-moresca:
Il tempo è tiranno, quindi abbiamo il
tempo solo di pranzare e fare una piccola passeggiata nel centro
storico, costeggiando il castello e la cinta muraria; purtroppo anche il
duomo è chiuso, potrei attenderne l’apertura, ma è giusto che completi
questa piccolo viaggio in sintonia con Old.
Anche questa domenica è terminata, una
delle ultime in Nord Italia; il giorno del rientro si avvicina sempre
più, così come il giorno degli orali per i miei studenti. Ad ognuno le
proprie fatiche.
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